Metteur en scène : fiche métier, salaire et formation
Le metteur en scène dirige comédiens et équipes techniques pour donner vie à une œuvre de théâtre, d’opéra ou de cinéma. Un métier artistique exigeant, à la concurrence forte, souvent exercé sous statut d’intermittent du spectacle.
Quel est le rôle d’un metteur en scène ?
Le metteur en scène donne vie à une œuvre dramatique ou cinématographique en prenant en charge l’interprétation globale du texte ou du scénario. Il fixe la vision artistique du projet, dirige les comédiens dans leur jeu et coordonne l’ensemble des équipes techniques : décor, costumes, lumière, son, musique, vidéo.
Il exerce principalement dans le théâtre public ou privé, au cinéma, à l’opéra, dans les compagnies indépendantes ou pour des productions télévisuelles. La grande majorité des metteurs en scène de théâtre sont intermittents du spectacle, avec une activité souvent fragmentée entre plusieurs projets.
Les missions du metteur en scène
Il s’approprie le texte ou le scénario, définit la dramaturgie, choisit la distribution lors du casting, dirige les répétitions et effectue les ajustements jusqu’à la générale. Il travaille étroitement avec le scénographe pour le décor, la costumière pour les tenues et le régisseur lumière pour l’atmosphère visuelle.
Dans le spectacle vivant, il rédige souvent les dossiers de subventions, recherche des financements, tisse des relations avec les programmateurs et les festivals pour que son spectacle circule. La création d’une compagnie est fréquente pour les metteurs en scène qui souhaitent produire leurs propres projets.
Salaire d’un metteur en scène
Les revenus d’un metteur en scène sont très variables et largement dépendants de sa notoriété. En spectacle vivant, le statut d’intermittent du spectacle (qui exige au moins 507 heures travaillées sur la période de référence) est la norme. La rémunération couvre les périodes de répétition et de représentation, complétée par des droits d’auteur sur les recettes.
Pour les metteurs en scène installés au cinéma, les fourchettes évoquées tournent autour de 2 500 à 4 500 € brut par mois, mais les écarts sont considérables entre les profils débutants et les réalisateurs reconnus.
Formation pour devenir metteur en scène
Il n’existe pas de diplôme obligatoire, mais la réalité du marché pousse à une formation supérieure bac+3 à bac+5. Les principales voies : la licence Arts du spectacle en université, le diplôme de mise en scène et dramaturgie du Théâtre National de Strasbourg (TNS), le cursus mise en scène de l’ENSATT (Lyon) ou le Conservatoire national supérieur d’art dramatique (CNSAD) à Paris.
Pour le cinéma, les écoles de réalisation et les masters audiovisuels permettent d’acquérir les bases techniques. Beaucoup de metteurs en scène sont d’anciens comédiens ou assistants à la mise en scène qui ont progressivement pris en charge leurs propres projets.
Débouchés et évolutions
Le marché est extrêmement concurrentiel. La qualité du réseau professionnel, la cohérence des projets artistiques et le soutien des institutions culturelles (DRAC, Centre national du théâtre, CNC) sont déterminants. Les évolutions possibles incluent la direction d’un théâtre ou d’un festival, l’enseignement en conservatoire ou en école supérieure.
La polyvalence est souvent nécessaire : beaucoup de metteurs en scène cumulent des activités d’acteur, d’auteur ou de formateur pour stabiliser leurs revenus.
Métiers liés
Vous souhaitez vous reconvertir ou évoluer dans ce métier ?
Découvrez les formations disponibles près de chez vous et financez votre projet grâce au CPF.